Le Mexique est un pays où la musique fait partie intégrante de la culture et du quotidien. Du nord au sud, des montagnes aux plages, chaque région vibre au rythme de son propre univers sonore. Tradition ancestrale, fusions contemporaines, voix populaires ou expérimentations électroniques : le Mexique offre une mosaïque musicale aussi riche que fascinante. Tour d’horizon des principaux styles musicaux mexicains.

Mariachi : l’âme sonore du Mexique (Mariachi à Marseille, Mariachi à Paris)

Né au XIXe siècle à Guadalajara (Jalisco), le mariachi est sans doute le genre mexicain le plus emblématique. Ses mélodies festives ou nostalgiques, portées par des violons, des trompettes, une guitare, une vihuela et un guitarrón, accompagnent aussi bien les fêtes populaires que les sérénades romantiques.

À écouter : Vicente Fernández, Alejandro Fernández, Mariachi Vargas de Tecalitlán
Incontournables : El Rey, Cielito Lindo

Issu de la même période que le mariachi, le style ranchera aborde des thèmes profonds : l’amour, la trahison, la douleur, ou l’attachement à la terre natale. Le tout interprété avec une intensité vocale unique, souvent accompagnée par un ensemble mariachi.

Figures marquantes : Pedro Infante, Chavela Vargas
Chansons mythiques : Cucurrucucú Paloma, Paloma Negra

Sous l’étiquette “son mexicain”, on regroupe plusieurs genres issus de différentes régions :

Son Jarocho (Veracruz) : fusion d’influences indigènes, africaines et espagnoles.
Instruments typiques : jarana, requinto, harpe.
Ex. : La Bamba
Son Huasteco (Huasteca) : connu pour ses voix en falsetto et ses solos de violon.
Son Jalisciense (Jalisco) : très proche du mariachi.
Son Istmeño (Oaxaca) : musique zapotèque souvent jouée à la marimba.

À mi-chemin entre le journalisme et la poésie chantée, les corridos racontent des histoires vraies – parfois héroïques, parfois tragiques. Ils ont émergé pendant la Révolution mexicaine et continuent de refléter l’actualité.

Groupes phares : Los Tigres del Norte, Chalino Sánchez
Titres célèbres : El Jefe de Jefes, Contrabando y traición

Originaire de la région huastèque, le huapango est un genre dynamique alternant rythmes ternaires et binaires. Il est souvent dansé et interprété avec guitare et violon.

Typique de Sinaloa, la banda est une musique puissante et entraînante jouée par des ensembles de cuivres et percussions. Elle rythme les carnavals, mariages et célébrations rurales.

Groupes emblématiques : Banda El Recodo, La Arrolladora Banda El Limón

Le norteño, influencé par la polka européenne, met en avant l’accordéon et le bajo sexto.
Le tejano, quant à lui, est né au Texas et mêle norteño, country et pop latine.

Icônes : Los Tucanes de Tijuana, Intocable, Selena

Surnommée “danse du chapeau mexicain”, cette danse folklorique, accompagnée par un ensemble mariachi, est souvent présentée lors des fêtes nationales.

Musique indigène : mémoire des peuples ancestraux
Les musiques autochtones mexicaines remontent aux civilisations précolombiennes. Jouées avec flûtes, tambours, ocarinas ou conques, elles ont souvent une dimension spirituelle ou cérémonielle.

Marimba : percussions du sud
Très présente au Chiapas et à Tabasco, la marimba est un instrument en bois frappé qui rappelle les influences africaines dans le sud mexicain.

Trova Yucateca : guitare et romantisme
Venue de Mérida, la trova yucateca est une musique douce et poétique, portée par la guitare et l’émotion.

À découvrir : Armando Manzanero

Rock mexicain
Né dans les années 1960, le rock mexicain a affirmé son identité en mêlant riffs électriques et revendications sociales.

Groupes cultes : Maná, El Tri, Caifanes, Café Tacvba

Pop mexicaine
Très présente dans les médias, la pop mexicaine brille par ses stars internationales.

Vedettes : Luis Miguel, Thalía, Paulina Rubio

Cumbia mexicaine
Importée de Colombie, la cumbia a été adoptée et adaptée à la sauce mexicaine, donnant naissance à des versions très dansantes.

À écouter : Los Ángeles Azules, Rayito Colombiano

Rap, trap et reggaetón mexicain
Portés par une jeunesse urbaine, ces styles modernes abordent des thématiques sociales et identitaires.

Artistes marquants : Alemán, Santa Fe Klan, Cartel de Santa, Control Machete

Electro-latino et fusions expérimentales
Des collectifs novateurs mêlent instruments traditionnels et textures électroniques, créant des sonorités hybrides surprenantes.

Exemples : Sonido Gallo Negro, Bostich + Fussible (Nortec Collective)

Semaine Sainte et musiques sacrées
Les processions religieuses s’accompagnent souvent de tambours, de chants liturgiques et de fanfares solennelles.

Danses de la Conquête
Ces danses rituelles racontent l’arrivée des Espagnols, à travers des costumes traditionnels et des musiques mêlant héritage indigène et influences coloniales.

La musique mexicaine est bien plus qu’un divertissement : c’est un miroir de l’histoire, des luttes, de l’amour et de la créativité d’un peuple. Qu’elle soit jouée sur une place de village ou sur la scène d’un festival international, elle garde une âme unique.

Entre traditions séculaires et innovations sonores, le Mexique continue de faire entendre sa voix au monde entier.